娱乐圈探花[古穿今] 作者:开云种玉

    演系也够格。

    这个陶清风，怎么那么全才。

    陶清风很清楚自己想要什么，填志愿时也并没有更改。事实上，这些事并没有花费他多少时间，因为他已经进组《东归西渡》，开始正式导戏了。他要抓紧时间，在十月前，按照进度，完成这部电视剧的大半拍摄任务。

    作者有话要说：

    半架空，就不写北大清华啦。

    第127章 婚戒

    新手上路的导演陶清风, 除了抓紧时间看一点导演拍摄机器的技巧指导类书籍, 更多的是和夏星痕讨论《东归西渡》这个故事。

    亲眼目睹过编剧协会和少壮导演派之间争斗的漩涡, 陶清风虽然在技术上算不得很成熟，但他懂得一个道理：要真正做好一部剧, 决不能由着自己私心肆意妄为。要把精力留给制作本身，要多和演职人员沟通交流，以达到让故事“诚意”和“尊重”观众的效果。

    “《东归西渡》不失为一个好故事, 但想要抓住如今的观众，必须更下功夫。”这是陶清风和夏星痕一致商量的改进意见。从前《东归西渡》的剧本，让陶清风觉得刺痛, 那些思想灌输，像是把人强行拽到一个政委面前, 很严肃地说“我和你谈谈”式的按头强灌。内容是高大上的, 但一般观众, 要么不明觉厉，要么就“告辞换台”了。

    “淡化意识形态, 加强角色魅力, 深织故事线索。”夏星痕告诉陶清风，“我是按照这种思路来修改剧本的, 你懂吧。”

    陶清风领悟力惊人：“懂了，合该如此。”

    电视剧不是新闻联播或者历史教科书。

    陶清风道：“你听我理解得对不对：为了意识形态而牺牲的理由，在政治上是没有错的。但是对于观众来说缺乏情感烘托。在不改变这种意志的情况下, 你增加的细节，比如第一章里云向磊的同学无辜被卷入事变, 比如云向磊在洋人公馆里靠智谋化险为夷……都是在感情上强化‘合理性’。从前高不可攀的旗帜变得触手可及了。”

    夏星痕赞许点头：“看出变化了？又把剧本背完了吧。很好。”夏星痕继续道：“受众观看电视的目的永远是‘好看’。这种‘好看’来自于精神上获得感和满足感。无论怎样的表现形式……都必须尊重这条规律。这是商业创作的核心要素。只要电视剧拍出来还要给人看，就不能违背。”

    陶清风获益匪浅，毕竟夏星痕在这行淫浸良久，又得过那么多奖，他对这个行业的把握，并非陶清风朝夕之间能望其项背。交流多多益善。

    而且陶清风并不去导夏星痕的戏，剧本是对方写的，对方想走的就是这样一条不受导演掌控的路，才会自己来投资。靠自己入戏能把握得更好，估计夏星痕没吃过猪肉也看过猪跑的导戏方法比陶清风还多些。

    所以陶清风坚持只算“半个”导演，挂的名也是执行。

    这让一开始进组的其他演员都很稀奇。有些老演员仗着自己演戏经验多，也想像夏星痕那样不必受导。但他们很快明白了陶清风的必要性。

    不提陶清风还要兼顾饰演男二号于颂。只说陶清风对每个人的每场戏都无比熟悉，不仅是熟悉台词、熟悉道具、熟悉布景，更重要的，单独的演员所不能具备的“大局观”：陶清风清楚每场戏在整部电视剧中的位置、作用和意义；清楚每个角色的成长、变化和在那幕场景中应该呈现的效果。

    陶清风比大部分演员都更了解《东归西渡》，了解这部片子真正内涵，真正要走到的地方。仿佛陶清风胸中已经有了一部完整的《东归西渡》，他按图索骥地把每个细节搬下来。告知给演员的每个表情和每个动作，都有讲究。

    而且那些经验颇丰演员们也发现，陶清风有良好的概括与表达能力，能简单通过几句话，解释清楚导戏意图。虽然他年纪不大，经验也不算多，可是操作起来，仍使人感到如沐春风，容易接受。即便有些剧情，演员理解得和导演不一样，陶清风也从来都很民主，会听从合理意见，或是循循善诱说服演员们本来顽固的念头。

    最有意思的，还是夏星痕和陶清风对手戏。

    摄影机调好机位开始记录，这两位“又导又演”的男主和男二，通常是先彼此按照各自的理解过一遍，然后再对着镜头商量参详，很快达成一致后重新表演。默契度很高，这其实来源于他们做功课都做得很深，也都非常熟悉这部戏的缘故。

    夏星痕从前深受导演掣肘之苦，觉得遇到了陶清风这样一个功夫到位、脾气通透、又尽心负责的同事，拍起戏实在是一种享受。

    剧本里云向磊和于颂，阴差阳错一个走“东归”的政治曲折前进之路，一个走“西渡”的实业引资救国之路，总误会对方是坏人，彼此从互相看不顺眼到惺惺相惜，最后在克里姆林宫冰释前嫌，成为共//产主义接班人的好兄弟，为建设新中国一起努力奋斗。

    而剧本外，陶清风和夏星痕也在并肩战斗。忙起来经常晚饭吃不上几口，也睡不了几个小时。多亏年轻人熬得动。b